Concierto del Grupo de Cámara UPV con ESMAR y MEVART

CARTEL CONCIERTO
Miércoles 10 de mayo de 2023
17.00 h
  Salón de actos de la Facultad de Bellas Artes UPV (edificio 3N plano UPV )
Entrada libre hasta completar el aforo
Streaming: http://www.upv.es/endirecto/BBAA  
El miércoles 10 de mayo la Universitat Politècnica de València ofrece un concierto del Grupo de cámara de la UPV con la colaboración de la ESMAR (esmarmusic.com) y acompañados de una sesión de videoarte realizada a distancia por las personas usuarias de la Asociación de Familiares de Enfermos de Alzhéimer de Valencia (AFAV) y la Asociación de Familiares y Personas con Alzhéimer y otras Demencias de Canals (AFA Canals).

Un proyecto sobre nuevas tecnologías con terapias sonoras, musicales y visuales colaborativas e individuales para enfermedades neurodegenerativas (CIAICO/2022/60) dirigido por Jorge Sastre (ITEAM) y Nuria Lloret (IDF).  

http://musicaelectronica.blogs.upv.es  

PROGRAMA

Grupo de Cámara de la UPV

Violines: Nerea Andrés, Lluna Ruiz, Sandra Montalt, Andrea Boronat y Julia Rodrigo. Violas: Alexandre Tormos y Berta de Sales. Violonchelos: Arnau Vila, Rita Noverques, Rita Jiménez y Lucas Martínez

A la lima y al limón” de Manuel Quiroga
Ruth de los Reyes, soprano. AFAV: videocreación Soundcool a distancia

Cinco Farolas” de Juan Solano
Ruth de los Reyes, soprano. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia

“Cuarteto para cuerda en Fa mayor, Op. 41. Allegro” de Robert Schumann
AFAV: videocreación Soundcool a distancia

Cinema Paradiso” de Ennio Morricone
Francisco J. Valero, violín; Jorge Balanzá, piano. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia

Elastics” de Francisco J. Valero
Francisco J. Valero, violín; Jorge Balanzá, piano; Federico Gil, vibràfon. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia

Alumnado de la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento. ESMAR

Syndesi Dúo
Neus Llinares y Laura Cariñena
“Suite for Flute and Piano” de Claude Bolling
I. Baroque and Blue; II. Sentimentale; III. Irlandaise; IV. Veloce

Meraki Sax Quartet
Álvaro Madrigal, Óscar Orenga, Miguel Pacheco y Pepe Monroig
Recitation book V. Fanfare Variations on Durch Adams Fall” de David Maslanka y “Ciudades (Córdoba – Tokyo – Addis Abeba)” de Guillermo Lago

Director artístico: Francisco José Valero García

Con la colaboración del Conservatorio Superior de Danza Nacho Duato y el grupo Creared Escena. Coreografía: Carmen Giménez
Danza: Alumnado CSDV Nacho Duato

Curso de Certificación Avanzada de Soundcool: ópera/teatro multimedia Copa España Creativa y proyectos colaborativos a distancia

LINK MATRÍCULA

Profundiza en proyectos avanzados con Soundcool como la ópera/teatro multimedia de la Copa España Creativa mediante clases streaming con sus creadores incluido Roger Dannenberg, cocreador de Audacity, editor de audio con más de 500 millones de descargas. Avanza a tu ritmo también con contenidos online. Realiza un proyecto colaborativo a distancia o presencial, profesional o educativo. El mejor proyecto se presentará en la siguiente edición del Festival MEVArt de Música Electrónica y Video Arte de la UPV. Se necesita ordenador PC o Mac, webcam y micro de ordenador, WIFI doméstica, móvil o tablet Android o IOS.

Soundcool es un sistema para la realización obras colaborativas musicales, sonoras y audiovisuales con móviles y tablets que ha sido invitado al World Science Festival en Nueva York con actuaciones y un workshop, y ha recibido premios como el Premio NEM Art de industrias creativas europeas o el Premio del SIMO. Ha sido presentado en numerosos eventos como el Festival de Música Electrónica del Sonar, New York University, Centro Nacional de las Artes en México, Carnegie Mellon University en EEUU, Instituto Tecnológico de Monterrey, Corea del Sur, Conselleria de Educación de la Comunidad Valenciana o de la Región de Murcia, Congreso Con Euterpe, etc. Ha sido presentado en numerosas publicaciones, entre ellas en el Computer Music Journal del Massachussets Institute of Technology (MIT) Press, véase Introducción a Soundcool

Las capacidades sonoras y audiovisuales de Soundcool le permiten realizar todo tipo de proyectos colaborativos profesionales y educativos con móviles y tablets incluso a distancia, véase ejemplo de control de la aplicación Soundcool de ordenador funcionando en Valencia con un móvil desde Murcia. Ver ejemplos profesionales, educativos y a distancia

Para introducirte en el sistema inscríbete en los cursos de CERTIFICACIÓN SOUNDCOOL 1 BÁSICO, 2 INTERMEDIO. Descuentos adicionales en los cursos CERTIFICACIÓN SOUNDCOOL PACK BÁSICO+INTERMEDIO (60h) (buscar SOUNDCOOL en https://www.cfp.upv.es).

El responsable del curso es el Catedrático Jorge Sastre, director de Soundcool, y la directora del mismo es la Catedrática Nuria Lloret, miembro del equipo directivo de Soundcool. En el equipo directivo de Soundcool se hallan también el Catedrático Roger Dannenberg, Professor of Art, Music & Computer Science en Carnegie Mellon University, y el Dr. Stefano Scarani, videoartista y compositor. El equipo Soundcool es un equipo multidisciplinar con pedagogos, ingenieros, expertos en Comunicación Audiovisual, músicos y artistas visuales, véase equipo en https://soundcool.org.

PROGRAMA

UNIDAD 1: Realización de proyectos a distancia I

  1. Conexión de móviles/tablets por internet
  2. Práctica: conexión con tu red
  3. Ejemplos presenciales: Sonorización de poema Insects vs Humans (proyecto Erasmus+), Obra musical Aquaria, sonorización de obra de teatro para Educación Especial (E.E.) “El Pez Arco Iris”
  4. El salto al control a distancia: Kraftwerk Remix Madrid-Valencia-EEUU

UNIDAD 2: Realización de proyectos a distancia II

  1. Programa-concierto de TV “Crónicas Terrícolas”
    a) Realización de audio a distancia
    b) Realización de video a distancia
  2. Ejemplo profesional y educativo “?Distants” Festival Internacional SOXXI
  3. Práctica: controla Soundcool con los datos del móvil
  4. Práctica: el idiotizador del Hormiguero

UNIDAD 3. Ópera/Teatro Multimedia y la Copa España Creativa Acto I

  1. Ópera/Teatro Multimedia La Madre de los Peces/La Mare dels Peixos/The Mother of Fishes
    a) Composición colaborativa Jorge Sastre, director Soundcool, y Roger Dannenberg, cocreador de Audacity
    b) Realización y ejecución del diseño sonoro con Soundcool y Audacity
  2. Representación universitaria The Mother of Fishes Instituto Tecnológico de Monterrey (México)
  3. Representaciones educativas parciales proyectos Erasmus+
    a) Colegiul de Arte Baia Mare (Rumanía), Erasmus+ “Tecnología al servicio del aprendizaje y la creatividad: tejiendo redes europeas a través de la creación musical colaborativa”
    b) Representaciones con Escuelas de Música
    b) Dominicas de Paterna (Valencia), Erasmus+: “Creación colaborativa y creatividad a través de la Música”
  4. Estreno de la versión teatro en el Teatro de La Rambleta (Valencia)
  5. Ejemplo educativo multidisciplinar música, plástica e inglés/español/valenciano: versión teatro con marionetas

UNIDAD 4: Generación de sonido con Soundcool:

  1. Módulos Signal generator y envelope
  2. Ejemplo: Sonido de ola de mar
  3. Ejemplo: Fenómeno de la Fundamental Virtual
  4. Práctica graba tu propio sonido de mar para el Acto I de la ópera
  5. Práctica: efectos de sonido del Acto I de la ópera
  6. Práctica: desaparece utilizando ColorV y BlendingV

UNIDAD 5: Ópera Multimedia profesional y la Copa España Creativa
1) España: Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia
a) Voces mágicas en directo con Soundcool
b) Educación medioambiental: Dragón de 7 cabezas y vestuario de materiales reciclados
2) México: Teatro de las Artes del Centro Nacional de las Artes (CENART)
a) Diseño sonoro y videomapping espectaculares por el Tecnológico de Monterrey
b) Ejecución con Soundcool por OSIN Nezahualcóyotl
c) Escuelas del CENART: Danza, Multimedia, etc.
3) EEUU: Teatro CAPA (Pittsburgh)
a) Control de Soundcool con sensores: espada mágica y varita mágica
b) Uso combinado Soundcool-Audacity por Roger Dannenberg y la Creative and Performing Arts Magnet School (CAPA)
c) Composición de una nueva obertura electrónica de la ópera

  1. Práctica en clase: Realización a distancia de la ópera/teatro con Soundcool

UNIDAD 6: Tarea Final
Realización de una propuesta profesional o educativa libre presencial, a distancia o mixta presencial y a distancia.

Objetivos (Al terminar el curso el alumno será capaz de..):
1) Utilizar Soundcool para la realización de proyectos avanzados musicales o audiovisuales profesionales o educativos
2) Realizar proyectos colaborativos con los participantes en cualquier lugar del mundo
3) Conocer proyectos avanzados profesionales y educativos realizados con Soundcool

Requisitos de acceso / Conocimientos previos necesarios:
Grado superior o estudiante de último curso de grado superior
Se recomienda haber realizado el curso CERTIFICACIÓN SOUNDCOOL INTERMEDIO o equivalente

Metodología docente:
Clases en streaming, textos explicativos con vídeos, imágenes y prácticas, atención personalizada.

Dirigido a
Artistas, graduados o estudiantes de grado superior interesados en la creación colaborativa sonora y audiovisual presenciales, a distancia o mixta a distancia/presencial
Profesores interesados en innovar con Soundcool para el Aprendizaje Basado en Proyectos colaborativos presenciales, a distancia o mixtos a distancia/presencial.

Colaboran:

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MEVArt: Música Electrónica y Vídeo Arte 2017

Festival MEVArt: Música Electrónica y Vídeo Arte
8 de junio en el Auditorio Alfons Roig (edificio 3N arriba a la izquierda en el plano UPV).
Dirección: Jorge Sastre
Producción: Nuria Lloret
Dirección Técnica: Leopoldo Amigo
Asistencia Técnica: Elena R. Pelejero

El 8 de junio tendrá lugar la  V edición del “MEVArt: Música Electrónica y Video Arte” en el auditorio Alfons Roig de la Facultad de Bellas Artes de la UPV. El MEVArt V comenzará a las 18:30 con una instalación interactiva audiovisual de Stefano Scarani y Julia Chiner, y a las 19:30 comenzará un espectáculo con obras de música electrónica, obras audiovisuales, mixtas electrónica e instrumentales, y obras electrónicas con audiovisual, entre ellas dos obras con el sistema Soundcool de creación colaborativa con móviles y tablets (soundcool.org). Cartel del MEVArt 2017 en castellano y valenciano, programa del MEVArt en castellano y valenciano.

18:30 Instalación interactiva

Il Velo (El Velo)
de Stefano Scarani y Julia Chiner

19:30 Música, Electrónica y Audiovisuales (El orden del programa puede variar)

Sección Audiovisuales

Nootrópico
Mejor Corto Certamen Pájaros Bici Producción Audiovisual ETSIT
Autores: Samuel Burgos, Jorge Amorós, Ana Martín, Santiago Carrillo y Mireia Barberán
Samuel Burgos: alumno, Jorge Amorós y Ana Martín: científicos, Santiago Carrillo: Alberto, Mireia Barberán: Eva,
Roberto Buhigas: Hugo.

Mada
Misael Sámano-Vargas
Respiramos polillas, nacemos del aire, volamos como piedras en las manos equivocadas / video con found footage, realizado para la materia de Medios Fílmicos, del Master en Artes Visuales y Multimedia de la Universidad Politécnica de Valencia. Los clips usados son por razones puramente culturales y educativas. El audio es original, realizado por Sámano-Vargas.

CONCUSSUS (Audiovisual)
Video Motion Experimental y Motion Graphics (Prof. D. Furió y E. Cubells)
Autor: Simeón Llicer

BIOBIT (Audiovisual)
Video Motion Experimental y Motion Graphics
Autores: Diana Lázaro e Inma Vivas

Sección Obras Mixtas Acústica y Electrónica

Zonzo, pieza gráfica para flauta solista y sistema Soundcool
Autor: Adolf Murillo i Ribes
Flauta Solista: Montse Briceño
Grup ExperimentArts
Alumnado del IES Arabista Ribera ( Carcaixent)
Claudia y Pau De La Resurrección, Rubén Murillo, Noelia Talens, María Camarena, Ainhoa Guerrero, Sergi Villaplana, Pablo Revert, Maria Pachés, Hèctor Salom, Pasqual Adrià, Josep Fenollosa

Sección Electrónica y Audiovisual

Transients AV
Imagen: Carlos García Miragall
Música: Jaime Serquera

Sección Electrónica

Aquaria
Composición realizada por los alumnos del grupo de Soundcool de la escuela de música de Canet d’En Berenguer
Coordinadores: Sergi Rajadell y Cristóbal Navarro

Women
Música y producción: Eloy Albarracín
Voz, letra y melodía vocal: Noelia Aroca

Cursos Música Electrónica y Vídeo Creación 2016-2017:

Masterclass y Taller con Roger Dannenberg, creador de Audacity

Fechas: 12-16 diciembre 2016
Horario por determinar

Fechas por determinar entre enero-mayo 2017:

– Taller de producción de Música Electrónica
– Curso de Síntesis y Efectos
1) Introducción a MAX/MSP
2) La Imagen y su Tratamiento en Tiempo Real con Jitter
3) Human/Device Interface

Curso Internacional de Composición con el Maestro Leonardo Balada.

Fechas: 30 de junio al 8 de julio.

MEVArt: Música Electrónica y Vídeo Arte 2016

Link a vídeos MEVArt 2016MEVArt 2016

MEVArt 2016
Auditori Alfons Roig
Facultad de Bellas Artes
(edificio 3N arriba a la izquierda en el plano
http://www.upv.es/plano/plano-2d-es.html)
Universitat Politècnica de València
Jueves 9 de Junio de 2016 – 19:00 horas
Entrada libre hasta completar aforo

Con la participación de Soundcool, Laboratorio de Creaciones Intermedia, y alumnos de Doctorado y Máster en Música, Cursos MEVIC, Berklee Valencia, Vídeo Experimental y Motion Graphics (E. Cubells y D. Furió, BBAA, 2016) y Producción Audiovisual (ETSIT).

Homeostasis
Instalación interactiva
de Stefano Scarani (se realizará en el hall de la facultad)

PROGRAMA CONCIERTO

ST María Espada
Corto Vídeo Experimental y Motion Graphics
María Espada

Metròpolis
Creación para Soundcool
Autor: Adolf Murillo Ribes
Con audiovisual de: Elena Robles, Giannino Clemente, Adolf Murillo
15 alumnos de secundaria IES ARABISTA RIBERA,
Carcaixent y DE PRIMARIA CEIP 9 d’Octubre d’Alcàsser
Agradecimientos al Proyecto AICO/2015/120 de la Generalitat Valenciana (desarrollo Soundcool)
y al Proyecto Erasmus+ 2015-1-ES01-KA201-016139 (desarrollos educativos)

 La Celeste
José Manuel López López
Para percusión, video-creación y electrónica
Percusión Marc Moreno
Pascal Auger (videoartista)
Agradecimientos al Ministerio de Economía y Competitividad
Proyecto HAR2014-58869-P

Thespis
Mejor cortometraje, mejor guión y mejor actriz en los Premios Pájaro Bici
de Producción Audiovisual de la E.T.S.I. de Telecomunicación (UPV)
Camen Herlo (dirección, realización)
Carmen Herlo y Carlos Herlo (guión, producción)
Pedro J. García, Rubén Cano, Pedro Anguiano (producción)
Luna Chirivella (actriz principal)

Verde Luz
Malén Iturri Morilla
Para guitara y live electronics
Malén Iturri Morilla
Guitarra y live electronics

El sonido es
Patricia Pérez Hernández
Para piano preparado y Live electronics
Patricia Pérez Hernández
Piano
Leopoldo Amigo
Live Electronics

Escultura litocrónica. Venus de Milo con violín (1939)
Ernesto Sábato y Óscar Domínguez.
AUTORES: Video-acción realizada por el Laboratorio de Creaciones Intermedia
Agradecimientos al Ministerio de Economía y Competitividad, Proyecto HAR2014-58869-P

Prophet
kaiolyn x Thrills
Vídeo, Voz y Live electronics
Berklee Valencia

 Sunset
Eloy Albarracín & Santi Trillo
Intérpretes: Eloy Albarracín & Santi Trillo
Live electronics & Computer Music

2QUEER4YOURBINARY
Corto Vídeo Experimental y Motion Graphics
Yte Oliv + Carlos Maniscal

Peredixion
Marina García Jiménez
(composición musical y diseño del sistema interactivo)
David Andrés (imagen)
Alba Gandía (letra)
Intérpretes: Marina García,  Alba Gandía y Teresa Hernández

Dirección: Jorge Sastre
Producción: Nuria Lloret
Dirección técnica: Leopoldo Amigo

Organizan: Máster en Música, Cursos de Música Electrónica y Vídeo Creación (MEVIC)
de la ETSI de Telecomunicación UPV
Colaboran: Área d’Activitat Culturals (Propostes d’Accions Culturals 2016), Soundcool, Berklee Valencia,
Laboratorio de Creaciones Intermedia, Facultad de Bellas Artes, RTV-UPV

http://musicaelectronica.blogs.upv.es

Cursos Interaction Design: Video Creación e Interfaces

Próximos cursos 18-22 de abril y 8-13 de mayo por Stefano Scarani www.tangatamanu.com

[youtube]https://youtu.be/qy4LZk4wjQE[/youtube]

 Interaction Design 3 – Human/Device Interface

INSCRIPCIÓN
Clases teóricas y prácticas presenciales. Laboratorio práctico con el lenguaje de programación Max (Cycling74), sensores de diferentes naturaleza (micrófonos, webcam, LeapMotion®, Kinect®, Arduino®) y análisis y visualización de material relativo a obras realizadas.
Del 8/05/16 al 13/05/16, precio 200€ (180€ con descuento)
El curso introduce el concepto y la práctica de la relación entre persona y aparato a través de sistemas de mediación de diferentes naturalezas; esta mediación es la que se suele considerar una Human/device interface, es decir una interfaz entre una máquina y la persona. En el curso se construirán sistemas de interacción completos o parciales con el uso sensores, Kinect, LeapMotion, etc. Pincha aquí para información completa en pdf.

Temario

Conceptos

– Interacción: funciones y utilidad
– Percepción multisensorial y representación multisensorial
– Linealidad y no-linealidad – Acción y reacción; el feedback como interacción

Laboratorio

– Ideación de un diagrama de flujo
– Tecnología hardware y software
– El mediador: el sensor en la práctica el dedo y el pulsante sensores sonoros: micrófonos, trigger sensores visuales: cámaras, webcam
– Arduino: el sensor a medida
– LeapMotion: las manos en el aire
– Kinect: el cuerpo y el espacio Creación colectiva de diferentes sistemas interactivos, parciales o completos.

[vimeo width=”640″ height=”480″]https://vimeo.com/3354473[/vimeo]

Interaction Design 2 – La Imagen y su Tratamiento en Tiempo Real con Jitter

INSCRIPCIÓN
Clases prácticas online y clases presenciales/streaming de tutoría y aclaración de dudas

18/04/16 al 22/04/16, precio 240€ (216€ con descuento)
El curso ofrece los conceptos fundamentales para el desarrollo de sistemas multimedia interactivos basados en el uso de imágenes (fijas, vídeo, sintéticas) con Max (Cycling74), lenguaje de programación en el que Jitter representa la sección dedicada a lo visual. El curso se desarrolla a través de una serie de videoclases online y unas clases en tiempo real presenciales/en streaming. Estas clases en tiempo real tiene la función de espacio para aclarar contenidos y técnicas presentes en las videoclases y mantener abierta la discusión sobre los temas inherentes el curso con los alumnos, el desarrollo de trabajos personales y del trabajo de final de curso. Pincha aquí para información completa en pdf.

Temario

– Concepto de lenguaje lineal y no-lineal en el arte
– Introducción a Jitter dentro del sistema Max/MSP-Jitter
– Conceptos básicos de flujos de datos en Max/MSP-Jitter
– Arguments y Attributes
– Introducción a Vizzie
– Construcciones de sistemas con Vizzie
– Desde Vizzie al sistema de programación autónomo
– La Matrix de Jitter
– Objetos básicos: Jit.grab, Jit.qt.movie, Jit.qt.record y correlatos
– Construcciones de player, recorder y realtime grabber
– Controles (luminosidad, contraste, saturación y otros)
– Objetos avanzados: jit.op, cv.jit y correlatos
– Efectos (lumakeying, chromakeying, wake….)
– Controles (rota, scissors, rgb, y otros)
– Construcción de sistemas de mixing, efectos y transformaciones de las imágenes a través de controles manuales y automáticos
– Controles de sistemas vídeo mediante midi controls
– Controles de sistemas vídeo mediante audio
– Controles de sistemas audiovisuales mediante webcam
– Construcción de un sistema que reúne todos estos métodos de relación/interacción

Im02Stefano Scarani es diplomado (Grado) en Música electrónica y obtuvo el Master bienal en Tecnología del sonido con la máxima calificación y laude en el Conservatorio Superior de Música “G. Verdi” de Milán. Sus principales maestros han sido Franco Donatoni, Riccardo Sinigaglia y Alvise Vidolin.

Es profesor de Composición con Medios Electroacústicos y Composición con Medios Audiovisuales en la Escuela Superior de Música Musikene en Donostia – San Sebastián y de Sound design en la facultad de Design de la Universidad Politécnica de Milán. Colabora como profesor externo con la Universidad Politécnica de Valencia en el MEVIC desde su fundación y con el Máster en Música.

Ha sido Profesor de Sound design en ambientes multimedia en el Conservatorio Superior de Como (Italia) y colabora desde su creación con el curso Musica per Immagini en la Civica Scuola di Musica di Milano.

Miembro colaborador desde el 1996 del centro de investigación y producción de música y arte electrónica AGON acustica informatica musica, en 1993 funda el proyecto Tangatamanu con Alberto Morelli, dedicado a la composición y proyectos de música para instalaciones audiovisuales y ambientes interactivos, trabajando especialmente con Studio Azzurro y Peter Greenaway. Colabora como compositor y sound designer en eventos internacionales con otros autores como Robert Wilson, Luca Francesconi, Victor Rasgado, Moni Ovadia, Roberto Andò, Peter Bottazzi, Michele Tadini.

Desde el 2011 es comisario, con Julia Chiner, de Synchresis, selección internacional de obras de videomúsica dentro del marco del Festival Internacional de Música Electroacústica “Punto de encuentro” organizado por AMEE, Asociación de Música Electroacústica de España.