Categoría: Conferencia

Conferencia del Maestro Leonardo Balada en el Instituto Valenciano de la Música

El maestro Leonardo Balada presentó el pasado martes 26 de junio la conferencia titulada El Surrealismo en la música de Leonardo Balada partiendo de Dalí en el Instituto Valenciano de la Música. Leonardo Balada es catedrático de composición de la Carnegie Mellon University (Pittsburgh, EEUU). El maestro comenzó la conferencia hablandos de su colaboración con Dalí en la obra Caos y Creación, considerada obra pionera del videoarte, en la que el maestro participó en la música haciendo una transcripción de las manchas de pintura.

El procesamiento creativo del sonido mediante la tecnología: desde 1990 hasta la actualidad, por Adolfo Núñez

Procesamiento Creativo del Sonido 1990-2012 - Adolfo Núñez 300212 El pasado 30 de marzo el compositor Adolfo Núñez impartió una conferencia sobre el procesamiento creativo del sonido mediante la tecnología desde 1990 hasta la actualidad a los alumnos del Título de Especialista Universitario en Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación y del Máster en Música de la UPV. Dicha conferencia es continuación de la impartida el 15 de abril de 2011, en la que se repasaron los principales procedimientos electroacústicos utilizados en la música para modificar los sonidos, junto con sus artistas pioneros y los de segunda generación hasta llegar a la década de 1980. El 30 de marzo Adolfo Núñez mostró la evolución de la tecnología desde esa fecha hasta nuestros días. Evolución que ha radicado principalmente en la difusión y popularización vertiginosa de los métodos investigados décadas atrás, y en la abaratamiento de la electrónica, lo que se han materializado en nuevos instrumentos, procesadores y sobre todo la informática personal cada vez más asequible y potente. Relacionando este marco tecnológico con sus resultados estéticos se mostraron algunas obras surgidas en el período temporal considerado, tratando de cubrir un espectro lo más amplio posible, tanto de tendencias estéticas como de posibilidades técnicas.

Adolfo Núñez (Madrid 1954), posee títulos superiores de Composición, Guitarra e Ingeniería Industrial. Estudió con los compositores Guerrero, Bernaola, Abril, Ferneyhough y de Pablo; así como Música por Ordenador en el CCRMA (Stanford, EEUU) con Chowning y L.Smith. Coordinador del LIEM (Madrid) y es autor del libro “Informática y Electrónica Musical” (Ed. Paraninfo). Profesor asociado de la Universidad Autónoma de Madrid. Premios: Polifonía, Paul&Hanna-Stanford (EEUU), Musica Nova’95 (R. Checa), SGAE Música Electroacústica, etc. Discos: “Música de piano” con Ana Vega Toscano (Tecnosaga) y “Anira” (Música por ordenador) (Hyades Arts). Encargos: Círculo de Bellas Artes, Orquesta Nacional de España, GMEB (Bourges), Daniel Kientzy, Sax Ensemble, Musica/Realtá (Milán), GRM (París), Universidades de Navarra y Málaga, Instituto Valenciano de la Música, Plural Ensemble, Radio Nacional de España, Comunidad de Madrid para Clásicos en Verano, ORCAM-Fundación Canal, etc.

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La videomúsica: ¿síntesis o extensión audiovisual?. Estética y praxis. Stefano Scarani

Master en Música / Seminario Internacional

Conferencia:
La videomúsica: ¿síntesis o extensión audiovisual?. Estética y praxis.

Stefano Scarani

Instituto Valenciano de la Música
14 de marzo, 10:30

La videomúsica, como género artístico, asume en sí diferentes lenguajes procedentes de diversas expresiones artísticas, desde la composición musical al videoarte, la visualmusic, el cine experimental abstracto, al videoclip, y comparte con estos géneros y otros, (como el teatro multimedial y la videodanza, por citar algunos), numerosas características; sin embargo el contrato audiovisual (Chion 1993) enunciado por la videomúsica representa un equilibrio completo e insólito en las artes audiovisuales, extendiendo las técnicas compositivas adoptadas en el ámbito musical al ámbito visual, aplicando a imágenes y sonido el mismo método, el mismo gesto creativo. Este mismo gesto (Pichè 2003) encarna la unión formal y estructural, así como la condivisión del método, técnica y tecnología creativa.

El resultado final es la consecución de una síntesis completa entre el elemento sonoro y visual, obteniendo un producto final en el que éstos se funden en un único elemento audiovisual; un producto de la interacción entre dos diferentes medias para conseguir una información global unificada, análoga a los procesos perceptivos multisensoriales que experimentamos diariamente (Chiner 2011). Esta característica permite a la videomúsica conseguir representar sin presentar, adoptando un lenguaje esencialmente no narrativo que lo aproxima estructural y ontológicamente a un medio artístico-expresivo que podríamos denominar poesía audiovisual.

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Amor no viu, Stefano Scarani-Julia Chiner

REFERENCIAS

CHINER, J. (2011). Morfologías inestables: propuesta creativa de una videomúsica como nexo de unión entre lo visual y lo sonoro. Tesis de Master. Valencia: UPV.
CHION, M. (1993) La audiovisión. Barcelona: Ediciones Paidós Ibérica. IV.5
MORELLI A., SCARANI S. (2010) Sound design: progettare il suono. Bologna: Pitagora Editrice. Anexos online disponibles en [http://www.tangatamanu.com/sounddesign/12musica/arte_audiovisual/videocreacion.html]
PICHÈ, J. (2003). “De la musique et des images”. Circuit : musiques contemporaines, vol. 13, n° 3, 2003,  p. 49.

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