Premio al mejor trabajo del Título

El mejor trabajo de la promoción será interpretado/expuesto en un concierto organizado por la Asociación de Música Electroacústica de España (AMEE). Durante las clases del título se expondrán losEstudio Grabación Labotatorio de Electroacústica del Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo de Valencia medios disponibles para la realización del mismo. El autor será premiado con una estancia en el Laboratorio de Música Electroacústica (LEA) del Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo de Valencia para la realización de una nueva obra o trabajo en el nuevo estudio de grabación del mismo, que dispone del siguiente equipamiento:

Estudio-Cabina de control:

  • Sala de 40 metros
  • Mesa de mezclas: Mesa digital Yamaha 02R V96VCM con puente de vúmetros, 2 tarjetas de expansión 8 I/O AESEBU (MY8-AE96), 1 tarjeta 16 I/O ADAT (MY16AT) y 1 Tarjeta 8 analog outs (MY8-DA96), encastrada en mueble ARGOSY. El mueble contiene patch de conexiones tipo bantam con todas las entradas y salidas libres analógicas y digitales, más entrada USB y firewire al ordenador central.
  • Preamplificadores de micro:
    Avalon 737
    2 unidades de Universal Audio LA610 MKII
    SPL Godmike MKII con transformadores Lundhal y tarjeta de salida digital
  • Mac Quad Core Intel Xeon a 2,26 Ghz, 8 Mb de Ram, 2 Discos duros internos de 750 Gb, disco externo de 2 Gb, impresora láser y dos pantallas de 24 pulgadas.
    Sistema de grabación a disco duro Pro tools HD2 con interface 192 I/O
  • Conversor analógico digital AD/DA Apogee rosseta 800 (8 I/O) con tarjeta XHD para conexión directa a pro tools.
  • Reloj digital maestro Apogee Big Ben.
  • Mastering digital:
    Sistema TC6000 con licencias de software de reverb multicanal y mastering multicanal, incluye control remoto TC icon.
    Tarjeta para Mac UAD-2 quad (4 dsps)
  • Mastering Analógico:
    Compresor limitador a válvulas Manley Variable MU.
    Equalizador paramétrico a válvulas TLA-EQ2.
  • Monitorización:
    9 Genelecs 8040, 1 subwoofer genelec 7060, 2 monitores dynaudio BM15A, la disposición cubre las siguientes posibilidades:
    stereo, 2.1, cuadrafónico, 5.1, 7.1 y octofónico. La escucha stereo se puede conmutar entre Genelec o Dynaudio.
  • Interface 828 de MOTU conectado a la mesa vía ADAT, al patch las entradas y salidas analógicas y toma firewire, esto supone que si alguien viene a trabajar al estudio con su laptop a través de este se puede conectar a todo el sistema.
  • Software:
    Logic pro
    Nuendo
    Bias peak pro
    Komplete 6 de Native Instruments
    MaxMspJitter
    Omnisphere
    Plug ins de Universal Audio para la tarjeta UAD-2
    Paquete de plug ins de waves.
    Native Instruments Kore2 con controlador.

Cabina de grabación (pecera) y estudio secundario:

  • Sala de 40 metros
    Monitorización 2 Genelec 8040
    Preamplificador de auriculares de 5 puestos Presonus HP60.
  • Microfonía:
    2 Newmann U87
    2 Newmann TLM103
    2 AKG 414
    2 AKG C3000
    1 AKG Solidtube a válvulas
    6 Shure SM81LC
    6 Shure SM57
    4 Senheisser MD421
  • Mac G4 doble procesador con Pro tools 24 Mix e interface 888/24 I/O
    Dat Tascam DA 30 MKII
    Sampler AKAI S-6000 con tarjeta USB y lector de Cds SCSI
    Procesador de efectos Multicanal Ensoniq DP4
    Teclado contrapesado Ensoniq TS-12
    Mesa Mackie Onyx 1640i con interface firewire
    Monitorización puesto informático: 4 alesis monitor ONE
  • Material MIDI para su uso en estudio o aula de informática:
    Controlador MotorMix de CM
    Controlador Fader Master Pro de JL Cooper
    Sintetizador Proteus 2 de EMU
    Sintetizador UltraProteus de EMU
    Sintetizador Korg N1R
    2 Sintetizadores Yamaha MU90R
    Sintetizador Roland Sound Canvas SC88 VL
    4 teclados Roland PC-180
    Varios interfaces MIDI
  • Material portátil:
    Mesa Mackie Onyx 1640 con interface firewire
    Interface de audio MOTU 828 MKIII
    Dat portátil Tascam DA-P1

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Stefano Scarani estrena “Calaveras – First vision of death” en el XVIII FESTIVAL PUNTO DE ENCUENTRO / Madrid

Stefano Scarani estrena “Calaveras – First vision of death” en el

XVIII FESTIVAL PUNTO DE ENCUENTRO / Madrid

Music for flute and electronics
 
Manuel Bonino Diphda
Stefano Scarani Calaveras
David Vendrell Reflejos en el espacio
Antony Maubert L’eau et le quartz
Edith Alonso A walking shadow
 
Flute: Julián Elvira
Electronics: Campo de interferencias
 
Organization: AMEE
Coordination: Campo de Interferencias
Sponsor: AMEE, INAEM
with the collaboration of
Campo de Interferencias and Crasmusicas
 
November 3, 2011 – h. 20:00
Sala Manuel de Falla, SGAE
Madrid / Spain
 
 

“Perg” de Stefano Scarani y Julia Chiner

El 10 de octubre se representa la obra “Perg” de Stefano Scarani y Julia Chiner en  “lado B. Nuevos Encuentros Sonoros”, Universidad de los Andes en Bogotá:

Stefano Scarani y Julia Chiner

PERG

para marimba, electrónica, live electronics y vídeo.

Perg es una composición híbrida entre la creación manual y la algorítmica; en este trabajo se funde el proceso compositivo clásico con la elaboración generada a través de Open Music (IRCAM). De forma análoga, la electrónica tanto en vivo como en soporte, y las imágenes, amalgaman objetos sintéticos y reales desdibujando su referencia originaria. La gestión electrónica en vivo se basa en Max/MSP, tanto para el sonido como las imágenes.

http://www.tangatamanu.com

Charla concierto Gregorio Jiménez “lado B. Nuevos Encuentros Sonoros”

Os comunico que el lunes 10 de octubre en el marco de “lado B. Nuevos Encuentros Sonoros” impartiré una charla concierto presentando la AMEE, a nuestros asociados y las actividades y publicaciones que últimamente hemos realizado.
La charla será en la Universidad de los Andes en Bogotá, se escucharan algunas piezas de los CDs publicados últimamente, así como las siguientes obras de videocreación:
  • Texto 28 de Josué Moreno
  • Julias Dipthichon de José López Montes
  • Perg de Stefano Scarani y Julia Chiner
  • RabbitOutOfTheHead de Enrique Mateu, Gabriel González y video de Jacco Van den Hoeck

 

Gregorio Jiménez
Presidente de la AMEE

Reportaje sobre el Título EU en Música Electrónica y Vídeo Creación

El pasado 30 de septiembre se emitió en el programa Polifutur de la Radio Televisión de la Universidad Politécnica de Valencia un nuevo reportaje sobre el Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación. En él se describe cómo surge el nuevo Título, sus objetivos, su estructuración y contenidos, y otros detalles interesantes como la descripción de la sala de Wave Field Synthesis (WFS) del Instituto de Telecomunicaciones y Aplicaciones Multimedia de la UPV. Dicha sala consta de 96 altavoces y un sistema software para posicionar las fuentes sonoras virtuales en el espacio, tanto dentro como fuera del entorno de los altavoces. Dicho sistema reproduce las ondas sonoras reales que se producirían si las fuentes sonoras virtuales se situaran en las posiciones asignadas por el operador del software, permitiendo también el movimiento de las fuentes en tiempo real.

Os recordamos que la preinscripción para el Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación está abierta hasta el 15 de diciembre y las clases empezarán el 9 de enero. Para más información podéis acceder a la dirección

http://musicaelectronica.blogs.upv.es/gestion-organizativa/inscripcion/

[youtube]zPELHhEYQk0[/youtube]

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Nuevo proyecto de generación de audio envolvente

El pasado 27 de septiembre se presentó un nuevo proyecto del Instituto de Telecomunicaciones y Aplicaciones Multimedia (iTEAM) de la UPV relacionado con sistemas de audio, dando a conocer una forma nueva para componer y producir música y efectos sonoros para los sistemas envolventes del futuro. La herramienta presentada fue desarrollada por el ingeniero Jose Á. Lausuch y dirigida por el Dr. José Javier López, profesor del Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación .

Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación
Interfaz del sistema de audio envolvente

El objetivo del proyecto surge de la necesidad hasta la fecha de producir tantas masterizaciones de audio como configuraciones de altavoces se desee obtener para el audio de un audiovisual. El productor o ingeniero de sonido debía generar dos mezclas diferentes si se deseaba utilizar dos sistemas envolventes diferentes (5.1 y 7.1, por ejemplo). Con la nueva Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creaciónherramienta desarrollada, el compositor o productor se limita a posicionar las fuentes sonoras en el espacio, con la posibilidad de movimiento a lo largo del tiempo. Una vez elegido el sistema de reproducción (estéreo, 5.1, 7.1, etc.),  mediante un procesado interno se genera la señal correspondiente para cada altavoz de forma automática.

 El proyecto usa diferentes tecnologías. Por un lado se ha creado un Plug-in VST que puede ser abierto en secuenciadores como Cubase o Nuendo y que realiza ciertas funciones específicas. Por otro lado, se utiliza un Driver ASIO virtual que lleva la señal de audio de salida por paquetes Ethernet en lugar de emitirlos por una tarjeta de sonido. Mediante una interfaz gráfica es posible posicionar las fuentes sonoras en el espacio tridimensional y en el tiempo. Toda esta información es recogida por un motor de procesado que realiza los cálculos necesarios para llevar la señal de salida al sistema de altavoces envolvente con el efecto deseado de las fuentes sonoras en movimiento.Título de Música Electrónica y Electroacústica, Interactividad y Vídeo Creación

La nueva herramienta abre un nuevo abanico de posibilidades para la producción sonora de películas. Con la combinación de imagen 3D y un sonido envolvente más elaborado que el actual se podrá conseguir una sensación de realismo mucho mayor en las salas de cine, con la ventaja de que la aplicación desarrollada puede utilizarse para cualquier sistema de reproducción envolvente, tanto los X.1 como los de nueva generación, como es el caso de el Wave Field Synthesis (WFS).

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