Estáis todos invitados al concierto de Berklee Valencia en el Palau de les Arts de Valencia del próximo martes en el que vamos a participar con nuestro sistema Soundcool de móviles y tablets para creación musical:

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Tenemos el placer de comunicaros que la Fundación SGAE otorgará una beca por el coste total de la matrícula al alumno más destacado de la 2ª edición del antiguo MEEVIC (2013-2014) con los siguientes criterios:
La decisión del tribunal, que estará formado por una comisión de profesores del título y un representante de la fundación, será anunciada durante el evento final de presentación de los trabajos del título que tendrá lugar el 23 de mayo de 2014 a las 18:00. El trabajo realizado podrá ser una obra, instalación o representación que puede incluir música y/o vídeo interactivos con medios electrónicos, o bien software y/o hardware relacionado con la música electrónica y/o la vídeo creación.
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La V edición del Curso Internacional de Postgrado en Composición Musical con el Maestro Leonardo Balada, CURSO AVALADO POR VICERRECTORADO DE ALUMNADO Y CULTURA DE LA UPV Y PUNTUABLE EN OPOSICIONES Y BOLSA DE TRABAJO, tendrá lugar del viernes 20 de junio al sábado 28 de junio de 2014. Pincha aquí para descargarte el tríptico.
Catedrático de Composición de la Carnegie Mellon University (Pittsburgh, EEUU), Leonardo Balada es un compositor de reconocido prestigio internacional, y está considerado como pionero en la simbiosis entre la música étnica y las técnicas más vanguardistas. Compositor sinfónico y lírico, ha compuesto varias óperas, entre las que destacan: Zapata, La muerte de Colón o Cristóbal Colón, esta última estrenada en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona por José Carreras y Montserrat Caballé con motivo del 5º centenario del descubrimiento de América y calificada como una “obra maestra” por el Washington Times o como un “regalo a su tierra natal” por el New York Times. Sus obras se interpretan regularmente en Europa y América por las principales orquestas, directores y solistas: Filarmónica de Nueva York, Los Ángeles, Londres, etc., los directores Lorin Maazel, Frühbeck de Burgos, López-Cobos, Lukas Foss, Mariss Jansons, etc., los solistas M. Rostropovitch, Alicia de Larrocha, N. Yepes, etc. Ha colaborado con Salvador Dalí, con el premio Nobel de literatura Camilo José Cela y con Antonio Gala. Tiene numerosas grabaciones en sellos como Deustche Grammophone, The Louisville Orchestra Editions, Naxos Records, etc., y sus principales editores son G. Schirmer Inc. de Nueva York y Beteca Music (Véase biografía completa al final de la presente noticia).
Este año se hallan ya reservadas 2 plazas para alumnos extranjeros, por lo que la inscripción, que se realizará por riguroso orden de matriculación, está limitada a un máximo de 12 alumnos activos (sin límite en alumnos oyentes). Los alumnos activos trabajarán diariamente con el maestro sus obras. Las dos obras de cámara más destacadas escritas por los alumnos activos durante el curso serán interpretadas en concierto y grabadas dentro de la temporada siguiente por el Contemporary Ensemble de la Carnegie Mellon University de Pittsburgh (EEUU), y en España dentro del ciclo de conciertos organizado por el conjunto Somelgrup e interpretado por el Ensemble Col legno. Los alumnos activos del curso deberán enviar sus obras para la selección por el director del Contemporary Ensemble de la Carnegie Mellon University (Pittsburgh, EEUU) Daniel Curtis, en pdf (sólo score) al email daniel.nesta.curtis@gmail.com antes del 1 de septiembre. Se deberá incluir páginas introductorias indicando la instrumentación, fecha de composición, duración y comentario de la obra. En el email enviado se deberá indicar el email del compositor, teléfono y dirección. Posteriormente el autor de la obra seleccionada deberá enviar partitura y partes por correo ordinario debidamente encuadernadas, con las partes también debidamente encuadernadas o unidas con celo (hasta 3 páginas, a partir de 4 deberán encuadernarse, no se deberá enviar hojas sueltas). La obra seleccionada se enviará a la dirección (tened en cuenta que el correo ordinario puede tardar hasta 10 días):
Daniel Nesta Curtis
Carnegie Mellon University
School of Music
Pittsburgh, PA 15213 – USA
La máxima plantilla instrumental para el mismo es:
Pincha aquí para acceder a la convocatoria para el envío de obras del ciclo de conciertos organizado por Somelgrup e interpretado por el ensemble Col legno dirigido por Robert Ferrer, con agrupación máxima cuarteto de cuerda y electrónica. El estreno será en octubre de 2014 en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) de Valencia. El plazo límite aproximado para la entrega de la obra y materiales será 1 de septiembre de 2014.
Pincha aquí para acceder a la inscripción online. Se aceptará hasta un máximo de 12 alumnos activos (sin límite de oyentes) por riguroso orden de inscripción, que se realizará a través de la web del Centro de Formación Permanente de la UPV con los siguientes precios:
Habrá una dotación de becas según los méritos obtenidos por los alumnos durante el curso. Los alumnos que no hayan asistido anteriormente a clases con el maestro Balada, deberán enviar una composición y un currículum al coordinador del curso Prof. Jorge Sastre (jorsasma @ iteam.upv.es).
HORARIOS Y AULAS
ALOJAMIENTO
Para aquellos alumnos que lo necesiten, por cercanía se recomiendan las residencias DAMIÀ BONET y GALILEO GALILEI.
EDICIONES ANTERIORES
ORGANIZADO POR
Vicerrectorado de Alumnado y Cultura de la Universidad Politécnica de Valencia.
Coordinadores: Profesores Jorge Sastre y Andrés Valero
Colaboran:
Máster en Música UPV y MEEVIC
Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo de Valencia
Somelgrup
Ensemble Col legno
BIOGRAFÍA LEONARDO BALADA:
Nació en Barcelona el 22 de septiembre de 1933. Tras cursar sus estudios de piano y teoría en el Conservatorio del Liceu de Barcelona, se trasladó a Nueva York donde concluyó sus estudios de composición en la Juilliard School en 1960. Entre sus maestros figuran Aaron Copland, Vincent Persichetti e Igor Markevitch. En la actualidad es catedrático de Composición en la Universidad Carnegie Mellon de Pittsburgh, EE.UU.
Algunas de sus obras más conocidas fueron compuestas en un estilo de gran drama dentro de la vanguardia de los años sesenta (“Guernica”, “María Sabina”, “Steel Symphony”, “No-res”, etc.) Posteriormente se le reconoce como pionero en la simbiosis de música étnica con las técnicas vanguardistas, con lo que ha creado un estilo personal e influyente, estilo iniciado con “Sinfonía en Negro – Homenaje a Martin L. King” (1968) y “Homenajes a Casals y Sarasate” (1975). Ha recibido varios premios internacionales.
Su extensa lista de obras se interpretan regularmente en Europa y América por las principales orquestas y solistas. Entre las primeras figuran las Filarmónicas de Nueva York, Los Angeles, Israel; la Orquesta de Filadelfia; las Sinfónicas de Pittsburgh, Dallas, Cincinnati, Detroit, New Orleans, Praga, México, Düsseldorf; Orquestas Nacionales de Washington, Irlanda, España, Lyon, Toulouse, Jerusalén; Philarmonica de Londres; orquestas de las radios de Luxemburgo, BBC, Berlín, Leipzig, Helsinki, Hannover, RTV Española, Moscú, Orq. de Cámara de Chicago, de Lausana, Sinfonietta Checa, etc.
Entre los directores y solistas contamos a Lorin Maazel, M. Rostropovitch, Frühbeck de Burgos, López-Cobos, Lukas Foss, Mariss Jansons, S. Comissiona, J. Mester, L. Foster, Neville Marriner, Alicia de Larrocha, N. Yepes, Lucero Tena, Ángel Romero, The American Brass Quintet, el actor-narrador José Ferrer. Ha colaborado con Salvador Dalí, con el premio Nobel de literatura Camilo José Cela y con Antonio Gala.
Tiene grabadas un elevado número de sus composiciones en sellos discográficos como Deutsche Grammophone, The Louisville Orchestra Editions, New World, Albany y Naxos Records, etc… entre ellas “Steel Symphony” y “Música para Oboe y Orquesta” con la Pittsburgh Symphony Orchestra, dirigidas por Lorin Maazel, además de las cantatas “Torquemada” y “María Sabina”. Uno de sus CD con Naxos ha sido seleccionado por Amazon.com, como “Uno de los 10 mejores CD del año 2001”, en la categoría de música clásica instrumental y recibió además el prestigioso premio Rosette concedido por Penguin Guide.
Ha recibido encargos de un elevado número de prestigiosas instituciones: la Ópera de San Diego, Aspen Festival, Benedum Center for the Performing Arts, The National Endowment for the Arts, Sociedad Estatal del V Centenario (la ópera “Cristóbal Colón”), Orquesta de Cámara de Lausana, las sinfónicas de Pittsburgh, Cincinnati, Hartford, Nacional de España, RTVE Española, etc… Compositor primordialmente sinfónico y lírico, ha compuesto varias óperas, entre ellas “Zapata”, “Cristóbal Colón”. Esta ópera se estrenó en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona en 1989 interpretada por José Carreras y Montserrat Caballé, atrayendo atención internacional. La crítica del Washington Times calificó la música de la ópera de “obra maestra” y el New York Times de “…un regalo a su tierra natal”. Balada a concluido una secuela de esta ópera: “La Muerte de Colón”. Ambas óperas, “Cristóbal Colón” con José Carreras y Montserrat Caballé, y “La muerte de Colón”, fueron editadas en CD en 2009 con el sello discográfico Naxos.
Durante la temporada 2005-06, Balada vio los estrenos de sus obras “Caprichos N.º 3”, interpretado por Andrés Cardenes y la Orquesta de Cámara de la Sinfónica de Pittsburgh; la “Sinfonía N.º 6 – Sinfonía de las Penas” (dedicada a las víctimas inocentes de la Guerra Civil Española) con la Orquesta Sinfónica de Barcelona y “Caprichos N.º 1”, interpretada por el Quarteto Miró y el guitarrista Eliot Fisk. En 2009 se estrenó la ópera “Faust-Bal” encargada por el Teatro Real de Madrid realizada en colaboración con el dramaturgo surrealista Fernando Arrabal.
Sus principales editores son G. Schirmer Inc. de Nueva York y Beteca Music. Su representante es Music Associates of America.
La página web de Leonardo Balada es:
www.andrew.cmu.edu/user/balada/index.htm
[mudslide:flickr,0,88959134@N05,72157631856592015,l,center]
Sinfonía nº 6 y la Guerra Civil Española, Concierto para Tres Violonchelos y el pueblo alemán, Sinfonía del Acero y la opresión del obrero
Leonardo Balada, catedrático de composición de la Carnegie Mellon University (Pittsburgh, EEUU)
23 de junio de 2014 – 10:30
CulturArts – Instituto Valenciano de la Música, Plaza de Viriato, s/n, 46001 Valencia
Tres Dramáticas Experiencias Humanas: ‘Sinfonía No.6’ y la guerra civil española en donde los himnos de los dos lados beligerantes-“Cara al Sol” y el “Himno de Riego” -se enfrentan ; ‘Concierto para Tres Violoncelos-Concierto Alemán’ y la conmovedora trayectoria del pueblo alemán, en donde un tema melódico de carácter popular se transforma de lo trágico a lo apoteósico; ‘Sinfonía del Acero’ y la opresión del obrero, aquí el ruido mecánico de las fundiciones acompaña a sus hombres y les lleva a una culminación dramática.
Compositor: Juan Andrés GT
Ingeniero: Pablo Madrigal
Instrumentos:
Arpa Láser
ContraWii
Tamtimbarimba
Electrónica
Concierto pedagógico de la obra Estratos, mediante Arpa Láser, ContraWii, Tamtimbarimba y electrónica, dividido en las siguientes partes:
LUGAR: Auditorio del Conservatorio
LUGAR: Auditorio del Conservatorio
Compositor: Juan Andrés GT
Ingeniero: Pablo Madrigal
Instrumentos:
Arpa Láser
ContraWii
Tamtimbarimba
Electrónica
Concierto pedagógico de la obra Estratos, mediante Arpa Láser, ContraWii, Tamtimbarimba y electrónica, dividido en las siguientes partes:
– Exposición sobre como se han concebido, construido y programado los instrumentos electrónicos para la interpretación de la obra Aqua en el festival MevArt, donde este proyecto fue galardonado por la Fundación Autor.
– Interpretación de la obra Estratos, que simboliza la creación de diferentes texturas mediante el uso de electrónica y empleo de los instrumentos anteriormente descritos.
– Mesa redonda.
LUGAR: Auditorio del Conservatorio
20.15 horas