Miércoles 10 de mayo de 2023 17.00 h Salón de actos de la Facultad de Bellas Artes UPV (edificio 3N plano UPV ) Entrada libre hasta completar el aforo Streaming:http://www.upv.es/endirecto/BBAA
El miércoles 10 de mayo la Universitat Politècnica de València ofrece un concierto del Grupo de cámara de la UPV con la colaboración de la ESMAR (esmarmusic.com) y acompañados de una sesión de videoarte realizada a distancia por las personas usuarias de la Asociación de Familiares de Enfermos de Alzhéimer de Valencia (AFAV) y la Asociación de Familiares y Personas con Alzhéimer y otras Demencias de Canals (AFA Canals).
Un proyecto sobre nuevas tecnologías con terapias sonoras, musicales y visuales colaborativas e individuales para enfermedades neurodegenerativas (CIAICO/2022/60) dirigido por Jorge Sastre (ITEAM) y Nuria Lloret (IDF).
Violines: Nerea Andrés, Lluna Ruiz, Sandra Montalt, Andrea Boronat y Julia Rodrigo. Violas: Alexandre Tormos y Berta de Sales. Violonchelos: Arnau Vila, Rita Noverques, Rita Jiménez y Lucas Martínez
“A la lima y al limón” de Manuel Quiroga Ruth de los Reyes, soprano. AFAV: videocreación Soundcool a distancia
“Cinco Farolas” de Juan Solano Ruth de los Reyes, soprano. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia
“Cuarteto para cuerda en Fa mayor, Op. 41. Allegro” de Robert Schumann AFAV: videocreación Soundcool a distancia
“Cinema Paradiso” de Ennio Morricone Francisco J. Valero, violín; Jorge Balanzá, piano. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia
“Elastics” de Francisco J. Valero Francisco J. Valero, violín; Jorge Balanzá, piano; Federico Gil, vibràfon. AFA Canals: videocreación Soundcool a distancia
Alumnado de la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento. ESMAR
Syndesi Dúo Neus Llinares y Laura Cariñena “Suite for Flute and Piano” de Claude Bolling I. Baroque and Blue; II. Sentimentale; III. Irlandaise; IV. Veloce
Meraki Sax Quartet Álvaro Madrigal, Óscar Orenga, Miguel Pacheco y Pepe Monroig “Recitation book V. Fanfare Variations on Durch Adams Fall” de David Maslanka y “Ciudades (Córdoba – Tokyo – Addis Abeba)” de Guillermo Lago
Director artístico: Francisco José Valero García
Con la colaboración del Conservatorio Superior de Danza Nacho Duato y el grupo Creared Escena. Coreografía: Carmen Giménez Danza: Alumnado CSDV Nacho Duato
Imagen de videocreación realizada con Soundcool a distancia por usuarios con Alzheimer de AFA Canals
Videocreación Soundcool a distancia por usuarios con Alzheimer en SoundBells Estreno absoluto de Ártemis
MEVArt IX Streaming: Música Electrónica y Vídeo Arte 2021 “MEVArtzheimer” Streaming: http://www.upv.es/endirecto/BBAA Miércoles 24 nov. 18:30 Auditorio Alfons Roig Facultad de Bellas Artes Universitat Politècnica de València (Edificio 3N arriba izq. plano UPV)
Obra patrocinada por el programa de Ajudes al Foment d’Activitas Musicals 2021 del Institut Valenciá de Cultura (IVC) – Consellería d’Educació, Cultura i Esport de la Generalitat Valenciana (FAM-COM-03).
Stefano Scarani, composición musical, idea original y realización de los sistemas interactivos
Intérpretes: Stefano Scarani, lyra, Sanza, LeapConch, Mogees, Soundcool, medios electroacústicos. Julia Chiner, Viola da gamba Joan Soriano, vibráfono, campanas, percusiones.
Noelia Sánchez, Laura Basterra, Ivan Colom (Compañía REvoltes) Coreografía y danza en ambiente sensible
2. Vídeo experimental y motion graphics
Coordinan: Dolores Furió y Cristina Fito
3. Marea de sirenas, voces y olvidos (Puerto de Sagunto Industrial)
Video documento del concierto-performance realizado en la Sala Mutant de Valencia el 15 de octubre de 2021.
Un proyecto de Pedro Montesinos Blasco (Sagunt Territori Acústic) y Miguel Molina-Alarcón (Laboratorio de Creaciones Intermedia LCI), con la participación de alumnos y colaboradores de las asignaturas de Arte sonoro del Grado en bellas Artes y del Master Universitario en Artes Vsuales y Multimedia de la Universitat Politècnica de València, Laboratorio de Creaciones Intermedia (LCI), Máster AVM, Dpto. de Escultura de la Universitat Politècnica de València y Sagunt Territori Acústic. Concierto realizado en el marco del proyecto “Industria/Matrices, tramas y sonidos” realizado en el IVAM., Responsables: Lorenzo Sandoval y Tono Vizcaino.
Video documento realizado por Estefanía Díaz y Andres Gómez.
4. SoundBells
Un entrelazado de Nine Bells y Resonantia, con la aportación visual en tiempo real realizada con Soundcool y controlada por usuarios de la AFA Canals a distancia. Actividad financiada por el proyecto Nuevas tecnologías para la música y audiovisuales para el tratamiento de enfermedades neurodegenerativas (AICO/2020/151)
Nine Bells
Tom Johnson, composición
Alicia Arnau-Aparicio: vídeo-creacióny coordinación En Clau d’Art: SoundBells Experiencia creativa junto al alumnado de infantil y primaria mediante performances para Nine Bells, creación de un vídeo de base para cada parte de Nine Bells
Joan Soriano, campanas
Jorge Sastre, creación del Sistema Soundcool de mezcla y efectos de video en tiempo real
AFA, Canals (Asociación de familiares y personas con Alzheimer y otras demencias) control a distancia del sistema Soundcool de mezcla y efectos de video en tiempo real. Begoña Faura (Directora AFA Canals) y Arcadi Soriano (Presidente AFA Canals) coordinadores.
Roser Domingo, Gaetano Santucci, Pedro Astasio, control a distancia del sistema Soundcool de mezcla y efectos de video en tiempo real
Alumnado de 1º de primaria del CEIP Vicente Rius Guillemes. Carmen Artero, Ibai Asensi, Gabriel Calabuig, Francisco Casillas, Josep Company, Erik Ventura, Joan Estrela, Mar Faura, Judith Fernández, Noah García, Aitana González, Laia González, Leire Martínez, Frank Martínez, Gerard Martínez, Xavi Pastor, Sergi Peiró, Alan Ramos, Alex Raykov, Alexia Requena, Noa Sanchis, Júlia Torregrosa. Docentes y colaboradores: Teresa Ibáñez, Laura Simón, Alba Giner, Alicia Arnau, Laura Bertó y Javi Mollá
Resonantia
Obra patrocinada por el programa de Ajudes al Foment d’Activitas Musicals 2021 del Institut Valenciá de Cultura (IVC) – Consellería d’Educació, Cultura i Esport de la Generalitat Valenciana (FAM-COM-21), con la colaboración de Caixabank y la Fundación La Caixa.
Noelia Sánchez, dance, Brain, SYNCHRESIS PROGRAM 43
Festival MEVArt Streaming: Música Electrónica y Vídeo Arte 2020 Streaming en directo en http://www.upv.es/endirecto/BBAA Miércoles 18 de noviembre a las 18:30 en el Auditorio Alfons Roig (edificio 3N arriba a la izquierda en el plano UPV). Dirección: Jorge Sastre (ITEAM) Producción: Nuria Lloret (IDF) Dirección Técnica: Stefano Scarani (Musikene, UPV) Interprete de sala: Saúl Moncho (ITEAM) Responsable del punto Violeta: Crismary Ospina
El miércoles 18 de noviembre a las 18:30 tendrá lugar la VIII edición del “Festival MEVArt: Música Electrónica y Video Arte” emitido en streaming desde el auditorio Alfons Roig de la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València (UPV) con un espectáculo con obras audiovisuales, mixtas electrónica e instrumentales, y obras electrónicas con audiovisual, con la participación de Berklee College of Music Valencia y una selección de Videomusic Composition Art de Synchresis. Entre las obras se representará Autumn, obra realizada para el sistema Soundcool de creación colaborativa musical y audiosivual con intérpretes a distancia desde EEUU y distintas partes de España (Musikene, Musikex, UPV). Esta obra fue compuesta para la Korea Electro-Acoustic Music Society y se estrenó con intérpretes desde Corea, Indonesia, EEUU y España el sábado 31 de octubre. Por otra parte se estrenará la obra To Debussy, pieza instrumental con electrónica en vivo y video creación realizados con el sistema Soundcool. Soundcool es un proyecto del Instituto de Telecomunicaciones y Aplicaciones Mutimedia (iTEAM) en colaboración del Instituto de Diseño y Fabricación (IDF).
PROGRAMA
LIVE, ACTUACIÓN EN VIVO
AUTUMN Obra colaborativa con electrónica en vivo y video Soundcool interpretados a distancia compuesta para la Korea Electro Acoustic Music Society (KEAMS) Pedro Astasio, música, selección de vídeo Stefano Scarani, Jorge Sastre, arreglo Soundcool video Sancho Sánchez, grabación melodías clarinete Intérpretes en la sala: Jorge Sastre, Francisco Valero García Intérpretes a distancia: Laboratorio de Electroacústica del Centro Superior de Música del País Vasco Musikene: Stefano Scarani, Jon Bienzobas Pagola, Diego Sabio Jiménez Escuela Superior de Música de Extremadura Musikex: Pedro Astasio, Carolina Morales Vallejo, Francisco Ruíz Arroyo Carnegie Mellon University: Roger Dannenberg, Ankit Joshi Universitat Politècnica de València: Saúl Moncho, Manuel Sáez
SYNCHRESIS PROGRAM 43 Stefano Scarani y Julia Chiner
RAIN Sara Reyes | música, imágenes Spain 2020 [3:36]
BRAIN Alberto Morelli, Stefano Scarani | música Stefano Scarani | imágenes Noelia Sánchez | danza Paula Sánchez | rodaje danza Spain 2020 [3:18]
LA ARQUITECTURA COMO PARTITURA Un des-concierto andante de des-gentrificación simultánea entre Lavapiés (Madrid) y Russafa (Valencia)
Idea: Elia Torrecilla y Miguel Molina Coordinación: Miguel Molina-Alarcón, Elia Torrecilla, Stefano Scarani, Van Jesus, Carlos García Miragall, Cristina Palmese, José Luis Carles Participantes: Estudiantes y profesores de Arte Sonoro del Dpto. de Escultura de la Facultad de Bellas Artes (Universitat Politècnica de València), Asistentes al Seminario ”Cuerpo, cultura e Identidad”, (UAM) España 2019 [9:35]
LIVE, ACTUACIÓN EN VIVO
TO DEBUSSY Obra colaborativa instrumental con electrónica en vivo y video, con la participación de los Grupos de Música de Cámara de la UPV y su director Francisco Valero García. Francisco Valero García, electrónica en vivo y vídeo con Soundcool Jorge Sastre, música instrumental Carlos Durá, Natalia Jiménez, Violines Alexandre Tormos, Viola, Paola García, Cello Almudena Ocón, muestras flauta Laia Benavent, muestras clarinete Carla Marín-Roig, muestras saxo Jorge Carot, muestras trompa Diego Fernández, trombón Francisco Valero, Almudena Ocón, Laia Benavent, Carla Marín-Roig, Jorge Carot, control del sistema Soundcool móviles y tablets
VIDEO EXPERIMENTAL Y MOTION GRAPHICS Dolores Furió
Departamento de Escultura, Universitat Politècnica de València
SIN TÍTULO, Aitana Lledó
DIRECCIONES, Isa San Miguel y Oscar Carretero
ROYAL CASINÒ, Giulia Costumati
VIRTUAL HIVE, Leo Gómez y Tania Millón
LUXOR, Pablo Azorín
TRANSMUTACIÓN, Laura Toscano
JANE, Paula Armijo, Judit Blasco, Gabriel Ibáñez, Laura Ortiz
?DistantS Pieza para percusiones y electrónica espacializadas alrededor del público y dispositivos Soundcool in situ y remoto. Proyecto artístico y pedagógico colaborativo, multidisciplinar, inter-niveles e inter-centros con la participación del alumnado y docentes de los CEIP Vicente Rius y Calixto III de Canals, la Universitat Politècnica de València-Proyecto Soundcool y Proyecto SoXXI. ?DistantS forma parte del proyecto de investigación de doctorado co-dirigido por los doctores Jorge Sastre y Zulema de Cruz que realiza Esther Pérez a la UPV con colaboración del Festival SoXXI. Idea original y dirección: Alicia Arnau-Aparicio y Joan Soriano Música: Esther Pérez, Alicia Arnau, Alumnos de 5 años del CEIP Vicente Rius, Canals Equipo Soundcool: Jorge Sastre (Director proyecto) y Esther Pérez. Alumnos de 5 años y 6.º del CEIP Vicente Rius. Coordinación: Marc Navarro, José Luis Estrela, Rebeca Sisternes, Eva Súñer y Alicia Arnau. Alumnos de 6.º del CEIP Calixto III. Coordinación: Alberto Lorente Projecte SoXXI: Borja Donet, Josep Furió, Andreu Queralt, Miguel A. Real, Víctor Segura i Joan Soriano.
PSYCHO TROPICS – CALVIN MCCORMACK (ReSeT Remix) Berklee MPTI AV Ensemble (Ryan Tram, Paige Shepard, Michael Dodson, Calvin McCormack, Samuel Vincent) This audiovisual experience will take what you love about disco vibes, flip it onto its head, and send it on a journey into another dimension, like Vapor Wave for Fruits. The Berklee AV Ensemble goes backwards, forwards, and sideways in time with this trippy audiovisual experience modelled after the retro tropical vibes of the 80s.
El martes 28 de mayo tendrá lugar la VII edición del “MEVArt: Música Electrónica y Video Arte” en el auditorio Alfons Roig de la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València (UPV) a las 18:30 con un espectáculo con obras audiovisuales, mixtas electrónica e instrumentales, y obras electrónicas con audiovisual, entre ellas el preestreno de la obra The Spirit of Objects pieza de música electrónica con trompeta en vivo compuesta para el World Science Festival que tendrá lugar el próximo 2 de junio, una obra realizada con el sistema Soundcool de creación colaborativa con móviles y tablets, un proyecto del Instituto de Telecomunicaciones y Aplicaciones Mutimedia (iTEAM) con la colaboración del Instituto de Diseño y Fabricación (IDF).
PROGRAMA
VIDEO PERFORMANCE ART
Stefano Scarani y Miguel Molina
HÍBRIDS, Mar Juan Tortosa y Joan Gómez
Colaboración performance: Diàleg Obert (María Tamarit, Mario Montoya, Nika López y Kira Pérez)
PSIKE, Run Xin Zhou
Creación sonora: Ángela Manzano
ACCIÓN #2, NoDOS(3) -Cristina Ghetti, Julio Sosa y Elia Torrecilla
ACCIÓN #9 “RÁYATE”, NoDOS(3) -Cristina Ghetti, Julio Sosa y Elia Torrecilla
MOTION GRAFIC VIDEO ART
Dolores Furió
ASTROWEB, Leandro Gómez y Manel Pascual.
EL CLUB, Pablo Azorín.
SHORT FILM, Jessica Castellar.
DEZ VALRÚS, Andrea Leal, Aina Monzó, Irene Santamaría y Pau Vicente.
ACID TASTE, Ignacio López.
INICIANDO, Laura Sanz.
IT FOLLOWS WHERE YOU GO, Efi Tirle.
EXPERIENCIA VIDEO SOUNDCOOL
Teaser sobre La Mare dels Peixos en el CEIP Humanista Mariner, con Silvia Micó, Saúl Moncho, Manuel Sáez, Vicente Tauste.
ALEX RAPP Performance audiovisual que explora las respuestas emocionales y químicas que tiene el cuerpo cuando te enamoras (An audiovisual performance exploring the chemical and emotional responses your body has when you fall in love).
DUO TRICUBULAR, by Li Ying Ooi.
Son un par de esculturas proyectadas mediante videomapping que abarcan animaciones abstractas dinámicas y emocionantes (Is a pair of projection-mapped sculptures encompassing exciting, dynamic abstract animations).
THE SPIRIT OF OBJECTS para instrumentos arcaicos y objetos de la vida cotidiana (Stefano Scarani), con incursiones de trompeta (Saúl Moncho Moncho) y Soundcool (Jorge Sastre), compuesta por Stefano Scarani, preestreno de una obra a interpretar por el equipo Soundcool en la World Science Festival el próximo 2 de junio.
El Maestro Leonardo Balada es Catedrático de Composición deCarnegie Mellon University(Pittsburgh, EEUU) y está considerado como pionero en la simbiosis entre la música étnica y las técnicas más vanguardistas. Compositor sinfónico y lírico, ha compuesto varias óperas, entre las que destacan: Zapata, La muerte de Colón o Cristóbal Colón, esta última estrenada en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona porJosé Carreras y Montserrat Caballé con motivo del 5º centenario del descubrimiento de América y calificada como una “obra maestra” por el Washington Times o como un “regalo a su tierra natal” por el New York Times. En el presente curso El Maestro presentará su último disco grabado con Naxos con la colaboración de la UPV:
Sus obras se interpretan regularmente en Europa y América por las principales orquestas, directores y solistas: Filarmónica de Nueva York, Los Ángeles, Londres, etc., los directores Lorin Maazel, Frühbeck de Burgos, López-Cobos, Lukas Foss, Mariss Jansons, etc., los solistas M. Rostropovitch, Alicia de Larrocha, N. Yepes, etc. Ha colaborado con Salvador Dalí, con el premio Nobel de literatura Camilo José Cela y con Antonio Gala. Tiene numerosas grabaciones en sellos como Deustche Grammophone, The Louisville Orchestra Editions, Naxos Records, etc., y sus principales editores son G. Schirmer Inc. de Nueva York y Beteca Music (biografía completa al final de la presente noticia).
En el curso habrá además Masterclasses de la Dra. Zulema de la Cruz, Directora del Máster en Composición de la Universidad Internacional de La Rioja, Master of Arts tutor John Chowning (Stanford University), del profesor Ivan Ivanov de la Universidad de Nevada (Las Vegas, EEUU) y del Dr. Jorge Sastre, Director del Grupo de Artes Performativas y Tecnología de la UPV.
Los alumnos activos trabajarán diariamente con el maestro sus obras. La obra de ensemble más destacada escrita por los alumnos activos durante el curso será estrenada bajo la dirección del Maestro Francisco Valero García y deberá tener una duración máxima de 10 minutos. La instrumentación máxima del ensemble es (pueden seleccionarse agrupaciones menores):
1 Flauta
1 Oboe
1 Clarinete
1 Fagot
Quinteto de cuerda
1 Piano
1 percusionista
Durante el curso se estrenará la obra del ganador de la edición 2018 del curso:
Tres paseos por Kioto (II. Uguisu-bari) de Pedro Astasio, estrenada el 1 de julio de 2019 en el Auditorio Alfons Roig de la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València
La inscripción se realizará por riguroso orden de matrícula (máximo de 9 alumnos activos,sin límite en alumnos oyentes). Los alumnos que no hayan asistido anteriormente a clases con el maestro Balada deberán enviar al coordinador del curso Jorge Sastre jsastrem (arroba) upv.es una composición y un currículum.
240 € precio para alumnos de ediciones anteriores del curso, alumnos, antiguos alumnos y personal de la UPV y Carnegie Mellon University, alumnos, antiguos alumnos y personal de Escuelas de Música y Conservatorios de la Comunidad Valenciana.
¿Quieres conocer al Maestro y tener una toma de contacto con él? precio especial: 50€.
HORARIOS Y AULA
El curso tendrá lugar en el Salón de Grados de la ETSI de Telecomunicación (ETSIT), UPV, (Primer piso del edificio 4D, véase Plano Interactivo UPV):
Viernes 28 junio
10:00 Masterclass del Maestro Balada sobre su último CD grabado con Naxos con la colaboración de la UPV.
12:00 Masterclass Dr. Zulema de la Cruz Modelos naturales aplicados a la composición musical.
16:30 a 20:30 primera clase.
Sábado 29 de junio – 10:00 a 14:30 h.
1 – 6 de Julio 10:00 a 14:30 h.
El lunes 1 de julio a las 19h en el Auditorio Alfons Roig de la Facultad de Bellas Artes de la UPV tendremos el estreno de la obra Kioto con el ensemble del Director Maestro Francisco Valero García y además tendremos un encuentro con los músicos del ensemble acerca de detalles del trabajo sobre las obras del curso actual.
El martes 2 de julio a las 12:30 h el profesor Iván Ivanov dará una conferencia sobre su libro Leonardo Balada and Surrealism in Music (Course Information in English).
El viernes 5 de julio de 13:00 a 14:30 el Dr. Jorge Sastre realizará la Masterclass: Live Electronics con Soundcool
ALOJAMIENTO
Para aquellos alumnos que lo necesiten, por cercanía se recomiendan las residencias DAMIÀ BONET y GALILEO GALILEI.
Nació en Barcelona el 22 de septiembre de 1933. Tras cursar sus estudios de piano y teoría en el Conservatorio del Liceu de Barcelona, se trasladó a Nueva York donde concluyó sus estudios de composición en la Juilliard School en 1960. Entre sus maestros figuran Aaron Copland, Vincent Persichetti e Igor Markevitch. En la actualidad es catedrático de Composición en la Universidad Carnegie Mellon de Pittsburgh, EE.UU.
Algunas de sus obras más conocidas fueron compuestas en un estilo de gran drama dentro de la vanguardia de los años sesenta (“Guernica”, “María Sabina”, “Steel Symphony”, “No-res”, etc.) Posteriormente se le reconoce como pionero en la simbiosis de música étnica con las técnicas vanguardistas, con lo que ha creado un estilo personal e influyente, estilo iniciado con “Sinfonía en Negro – Homenaje a Martin L. King” (1968) y “Homenajes a Casals y Sarasate” (1975). Ha recibido varios premios internacionales.
Su extensa lista de obras se interpretan regularmente en Europa y América por las principales orquestas y solistas. Entre las primeras figuran las Filarmónicas de Nueva York, Los Angeles, Israel; la Orquesta de Filadelfia; las Sinfónicas de Pittsburgh, Dallas, Cincinnati, Detroit, New Orleans, Praga, México, Düsseldorf; Orquestas Nacionales de Washington, Irlanda, España, Lyon, Toulouse, Jerusalén; Philarmonica de Londres; orquestas de las radios de Luxemburgo, BBC, Berlín, Leipzig, Helsinki, Hannover, RTV Española, Moscú, Orq. de Cámara de Chicago, de Lausana, Sinfonietta Checa, etc.
Entre los directores y solistas contamos a Lorin Maazel, M. Rostropovitch, Frühbeck de Burgos, López-Cobos, Lukas Foss, Mariss Jansons, S. Comissiona, J. Mester, L. Foster, Neville Marriner, Alicia de Larrocha, N. Yepes, Lucero Tena, Ángel Romero, The American Brass Quintet, el actor-narrador José Ferrer. Ha colaborado con Salvador Dalí, con el premio Nobel de literatura Camilo José Cela y con Antonio Gala.
iene grabadas un elevado número de sus composiciones en sellos discográficos como Deutsche Grammophone, The Louisville Orchestra Editions, New World, Albany y Naxos Records, etc… entre ellas “Steel Symphony” y “Música para Oboe y Orquesta” con la Pittsburgh Symphony Orchestra, dirigidas por Lorin Maazel, además de las cantatas “Torquemada” y “María Sabina”. Uno de sus CD con Naxos ha sido seleccionado por Amazon.com, como “Uno de los 10 mejores CD del año 2001”, en la categoría de música clásica instrumental y recibió además el prestigioso premio Rosette concedido por Penguin Guide.
https://youtu.be/KR7l2yMqmWM
Ha recibido encargos de un elevado número de prestigiosas instituciones: la Ópera de San Diego, Aspen Festival, Benedum Center for the Performing Arts, The National Endowment for the Arts, Sociedad Estatal del V Centenario (la ópera “Cristóbal Colón”), Orquesta de Cámara de Lausana, las sinfónicas de Pittsburgh, Cincinnati, Hartford, Nacional de España, RTVE Española, etc… Compositor primordialmente sinfónico y lírico, ha compuesto varias óperas, entre ellas “Zapata”, “Cristóbal Colón”. Esta ópera se estrenó en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona en 1989 interpretada por José Carreras y Montserrat Caballé, atrayendo atención internacional. La crítica del Washington Times calificó la música de la ópera de “obra maestra” y el New York Times de “…un regalo a su tierra natal”. Balada a concluido una secuela de esta ópera: “La Muerte de Colón”. Ambas óperas, “Cristóbal Colón” con José Carreras y Montserrat Caballé, y “La muerte de Colón”, fueron editadas en CD en 2009 con el sello discográfico Naxos.
Durante la temporada 2005-06, Balada vio los estrenos de sus obras “Caprichos N.º 3”, interpretado por Andrés Cardenes y la Orquesta de Cámara de la Sinfónica de Pittsburgh; la “Sinfonía N.º 6 – Sinfonía de las Penas” (dedicada a las víctimas inocentes de la Guerra Civil Española) con la Orquesta Sinfónica de Barcelona y “Caprichos N.º 1”, interpretada por el Quarteto Miró y el guitarrista Eliot Fisk. En 2009 se estrenó la ópera “Faust-Bal” encargada por el Teatro Real de Madrid realizada en colaboración con el dramaturgo surrealista Fernando Arrabal.
Sus principales editores son G. Schirmer Inc. de Nueva York y Beteca Music. Su representante es Music Associates of America.
8h-12:15, “Communications for Interactive Projects: From Open Soundcool Control to O2”
Miércoles 10 de mayo de 2023
17.00 h
Salón de actos de la Facultad de Bellas Artes UPV (edificio 3N 
